当这个漂亮的小男孩走过桥心时，手里拿着一张乐谱，那是身为宫廷乐师的父亲让他交给大主教的。一阵风过，纸张忽然落入河里，小小的孩子脸上愁云密布，不知该如何交差。抬头望着眼前古老的霍恩-萨尔茨堡要塞，顿时心生一计，有了！他即兴写了一首乐曲希望瞒天过海，果然逃过了大主教的法眼！
那时，他才5岁。
这个家喻户晓的传说，其真实性无从考证。我们所知道的是：
后来，这座桥被命名为莫扎特桥，这个城市被称为莫扎特之城——不仅因着音乐巨匠莫扎特，还因着卡拉扬、电影《音乐之声》、圣诞歌曲《平安夜》而蜚声世界，它叫萨尔茨堡。
超凡脱俗
同为音乐之城，萨尔茨堡和维也纳风格迥异，维也纳建在大平原之上，萨尔茨堡立于悬崖峭壁之间；维也纳有皇宫大院，萨尔茨堡有湖光山色；维也纳风大，萨尔茨堡雨多；维也纳有多瑙河的壮丽恢宏，萨尔茨堡有萨尔嚓赫的逶迤温婉；维也纳到处弥漫着弗洛伊德的力比多，萨尔茨堡老城还摆着茨威格那盘未下完的象棋；维也纳是雍容华丽的贵妇，萨尔茨堡是清新淡雅的少女；维也纳妖娆，萨尔茨堡秀丽；维也纳性感，萨尔茨堡感性；维也纳鼓励你放肆，萨尔茨堡教导你娴静。
音乐之城萨尔茨堡，还是一个白金之城、宗教之城、巴洛克之城，古色古香，典雅优美，山崖陡峭，乐声飘荡，位于阿尔卑斯山的门庭，建筑风格堪与意大利的威尼斯和佛罗伦萨相媲美，有“北方罗马”之称。城市分布在盐河两岸，偎依在阿尔卑斯群峰之间，它有雄伟的要塞、有众多鎏金青铜或尖塔形或洋葱头教堂，有齐鸣的钟声，有天籁之音。
为什么，一座小小的山城具有如此超凡脱俗的品质？是神的恩宠，还是传统文化的强大？是人种基因的特殊，还是大自然的格外垂爱？让我们踏着散落在大街小巷的音符，寻访乐神的脚印，解读这个音乐之乡。
很多人认为，是莫扎特赋予这座城市以灵性。
莫扎特是上帝赐予萨尔茨堡的无与伦比的礼物，因了莫扎特，整个萨尔茨堡市的人、也许全世界的人对它充满热爱，但只有一个人恨它，千方百计要离开它，发誓再也不踏上这块土地。他决绝而去，背井离乡，流离失所，终于没有回来，也没有写过一首关于家乡的乐曲，最后以35岁的英华之年客死异乡，尸骨无着，混入乱坟岗中，，不过是一个象征性的空穴，与其说是衣冠冢，不如称为纪念碑。
他就是莫扎特本人。
天降神童
萨尔茨堡粮食街9号，这栋黄色楼房，是全世界音乐爱好者朝圣的地方，这是莫扎特的出生故居，1756年1月27日，莫扎特带着满身的旋律诞生在四层楼上。故居里陈列着莫扎特幼年时使用过的小提琴、羽管键琴和现代钢琴，莫扎特的亲笔信件和手稿，甚至还保存着莫扎特的一缕金色遗发，供人们凭吊。1917年莫扎特音乐学院国际基金会在此设立莫扎特纪念馆。莫扎特故乡的大街小巷，随处可见他的身影、听到他音乐、感受他的气息。城市的每个角落都流传着关于这位天才的各种轶闻：
莫扎特4岁的时候，父亲列奥波德与朋友、萨尔茨堡宫廷小号手安德烈·沙赫纳，一起回家，见他一本正经地趴在五线谱纸上写东西。问：干啥？答：正在写曲。两位大人不由得哈哈大笑，然而，他们认真读过之后，发现这些看似乱七八糟的音符不一般，是一个好作品，由此父亲相信孩子具有特殊的音乐才华，便开始让他学钢琴学作曲。
小神童学得很快，据给莫扎特理发的理发师回忆：帮他弄头发是件很困难的事，他从来坐立不安，每当灵感出现，便立刻冲向钢琴，理发师只能手里拿着头绳跟在后面。据说，6岁时，莫扎特随父亲学小提琴，7岁时他便以处女作《奏鸣曲》一鸣惊人，8岁创作了一批奏鸣曲和交响曲，11岁写了第一部歌剧。
6岁，莫扎特在父亲的带领下到慕尼黑、维也纳、普雷斯堡等大城市作了一次试验性的巡回演出，大获好评。在维也纳美泉宫，莫扎特为当时的神圣罗马帝国皇帝弗朗茨一世和皇后玛丽亚·特蕾西亚演出，得到了大大的赏赐，其中包括让宫中的王子公主们与莫扎特一起玩耍。莫扎特不慎滑倒了，玛丽·安托瓦内特公主蹲下来搀着他的手把他扶了起来，莫扎特说：“我长大后要娶你做新娘！”这句天真的话，令所有人哑然失笑。
7岁，莫扎特随父亲先后到德国、法国、英国、荷兰、意大利等国进行为期10年的旅行演出。返回萨尔茨堡之后，在大主教身边担任宫廷乐师。但莫扎特不能随便外出，不能私自演出，犹如被囚的金丝雀。他对自己卑微的奴仆地位感到不满，对只为大主教和权贵写作不满，为了争取人身与创作的自由，为了作为真正的音乐家而不仅仅是工具而存在，他决定离开。经过激烈的斗争，终于获得大主教的同意，随母亲进行了两年的旅行演出。为了另谋职位，以便永远离开萨尔茨堡，他先后在慕尼黑和曼海姆教学、演出，听到第一流的演奏，收获颇深。之后，母亲陪伴他到法国发展，他却未能谋到职位，贫困交加，母亲客死巴黎，葬在异乡，年轻的莫扎特不得已屈服返回萨尔茨堡。
马卡特广场8号，是莫扎特的另一个故居，名叫“舞蹈大师之家”。比起粮食街9号，这个宽敞的新家有足够的空间接待朋友和音乐家们.演员兼戏剧导演、歌剧《魔笛》的词作者就是这里的常客。1773年-1780年期间,莫扎特在这里谱写了交响曲,小夜曲,钢琴曲,钢琴协奏曲,巴松笛协奏曲,咏叹调和宗教音乐等不朽之作.直到父亲利奥波特去世那年,莫扎特一家用这个地址写了232封信,收到215封.其中许多信件已经丢失或不再存在。如今这里是莫扎特故居第二博物馆，保存着当年莫扎特一家的生活原样，以及部分遗物，还展出一幅油画《钢琴旁的莫扎特一家》。
凄惨之家
莫扎特作为萨尔茨堡大主教宫廷首席乐师，为了五斗米折腰，只能按大主教的旨意写音乐，不能按音乐的灵魂、根据自己的心灵情感来写，失去自由和个性，对于一个音乐家来说，这是莫大的痛苦。两年后，他再也无法忍受大主教的凌辱，毅然辞职，成为欧洲历史上第一位公开摆脱宫廷束缚的音乐家。离开封闭落后、的萨尔茨堡后，迎来了维也纳的10年，这是精神自由的10年，物质贫困的10年，却收获丰盛的10年，成为他一生中创作的黄金时期，创作了歌剧《费加罗的婚礼》、《唐璜》《魔笛》《安魂曲》等经典歌剧和乐曲。尤其是《魔笛》，打破了当时歌剧只有意大利语的魔咒。
莫扎特的物质生活是悲惨的，自己35岁早夭，生了6个孩子，却养不活他们，死了4个，剩下的两个，生活在死去父亲光环的阴影下，离群索居，自我放逐，默默无闻，孑然一身，没有家庭子嗣，生也悄悄，死也寂寂。有着伟大基因的莫氏家族，就这样断了香火。
他的家族是悲惨的，全家人的身前身后都是四分五裂，母亲安娜葬在巴黎，他自己葬在那里谁也不知道。最闹心的是他的爸爸列奥波德，在萨尔茨堡市中心的塞巴斯蒂安教堂莫氏家族墓地中，老莫扎特最讨厌的儿媳妇康斯坦泽居然携继任丈夫尼森、以及她自己的亲娘坦然入住，她家的墓碑最大最抢眼，占据了最中心的位置，风头盖过莫家的所有人、包括莫扎特的老祖母，以及母亲的娘家人，还抢走了莫扎特家族之墓仅有的一个十字架......太霸道了，鸠占鹊巢，凭什么？他的姐姐娜奈尔愤愤不平，为了表示与任性而又奢侈浅薄的弟媳妇康斯坦泽势不两立，立下遗嘱，死后绝不葬入这个莫家祖坟，宁可与弟弟的战友、同为维也纳乐派和狂飙突进运动的代表人物、音乐家约瑟夫.海顿的弟弟约翰.海地葬在一起，在冰冷的圣彼特墓地躺了200多年。可是她为什么不和自己的丈夫及孩子同葬一个墓穴？这都是不解之谜了。
说起姐姐娜奈尔，也非常悲情。因为出生在音乐之家，娜奈尔同样是音乐神童，很小就能流利地演奏钢琴和小提琴，姐弟俩作为小童星经常在欧洲各地、各个皇家宫廷巡回演出，一个弹钢琴一个拉小提琴，配合默契。姐弟俩感情特别好，娜奈尔非常爱弟弟，把他视为自己的一切，她最宝贵的财富。在重男轻女的18世纪，父亲没有为她提供开音乐会的经费和发展的条件，要她把机会让给弟弟，只是把她作为衬托弟弟的一个工具、弟弟的伴奏。由于弟弟生活上的无能，加之娶了一个挥霍无度的妻子，总是向她求助，娜奈尔为了给他们提供经济援助帮他们还债，放弃了自己和一个穷小子的爱情，直到33岁才嫁给了一个比她大15岁、有过两个老婆、生过5个孩子的有钱法官。后来，爸爸老莫扎特在萨尔茨堡去世，本来决定让姐弟俩平分遗产，但小莫扎特要求姐姐放弃继承权，在一场激烈的财产争夺战之后，她也屈服了，可以说，她把前半生都献给了弟弟，直到他死去。这个才华横溢的、伟大无私的女子，终身默默无闻，只因为她生错了时代，生错了家庭，只因为她有个更天才的弟弟。
悲喜交加
莫扎特生前最喜爱维也纳，最憎恶萨尔茨如今，他已经离开人世200多年了，在这个寒风瑟瑟、阴雨绵绵的秋日，走在那座跨越绿莹莹的盐河、连起新城老城、挂满情人锁的连心桥上，望着各国游客熙熙攘攘、兴高采烈地哼着改造成流行音乐的莫扎特小步舞曲，拐入粮食街，再折回犹太巷，老城狭窄的胡同弯弯曲曲，穿进莫扎特广场，在幽深而神秘的建筑之中，进入巴巴基诺广场......我心里久久盘旋着一个问题：莫扎特被家乡逼走，贫困潦倒，却为人类、更为家乡贡献了宝贵的精神财富，这些精神财富也转化为巨大的物质财富——他的一生，究竟是悲剧还是喜剧？
（维也纳街头打扮成莫扎特，兜售音乐会票的小贩，每个人都会结结巴巴地说这几个中文词汇：金色大厅......音乐会）
在莫扎特的故乡萨尔茨堡，乃至整个奥地利、德国，到处充斥着以莫扎特头像为商标标识的商品：各式各样的莫扎特牌巧克力、明信片、酒、香水、音乐会、音乐节、音乐学校......大打莫扎特牌，可谓奥版的“文化搭台，经济唱戏”，莫扎特被消费得淋漓尽致，让人唏嘘：这的确是萨尔茨堡的喜剧，但也是莫扎特的吗？这算是极大的讽刺和悲哀呢，还是故乡以一种特别的方式表达对他的愧疚和爱戴，以此召唤他回家、使之获得永生？
我相信莫扎特是爱故乡的，作为一个冰清玉洁的音乐家，他痛恨庸俗，热爱自由，不愿做别人的工具和奴仆。他憎恨的并不是故乡，而只是束缚他心灵、扼杀他创作灵感的权贵和那个逼走他的、特别专横的科罗莱多大主教，逼得他离家出走的不是萨尔茨堡，而是专制的时代。家乡以商业和文化交流的方式缅怀他，是为他讨回一个公道，唤回他的灵魂，使他永远活在人们的心中，这结局不失为喜剧。
魂兮归来！
无冕之王
作为音乐神童和旷世奇才，莫扎特是上帝的宠儿，悲惨的世俗生活使他又像是上帝的弃儿，但最后，他自己却成为音乐王国的上帝。尽管命运多舛，莫扎特的音乐中却看不到一丝苦难绝望和挣扎，他没有把音乐当作控诉宣泄的工具，反而处处表现了唯美和谐与细腻温情，宁静又富于活力，热情又节制，既华丽高贵又充满着哲思，饱含着扣人心弦的内涵和大爱，净化了喧哗与骚动的尘世。
傅雷曾深刻地论述道：
“他的作品只表现他长时期的耐性和天使般的温柔。他把他的艺术保持着笑容可掬和清明平静的面貌，决不让人生的考验印上一个烙印，决不让眼泪把它沾湿。他从来没有把他的艺术当做愤怒的武器，；他觉得从上帝那儿来的艺术应当用作安慰的，而不是用做报复的......他心灵中间，根本无所谓谜，无所谓疑问。”
我自己年轻的时候特别喜欢贝多芬，那种激昂悲壮、扼住命运喉咙的斗争精神始终激励着我冲破逆境。那时还听不懂莫扎特，直到不惑之年，才慢慢理解了莫扎特的隐忍宽恕、他的朴素纯洁、他的清澈宁静——他的韵律原本只来自于天国，他早已通晓神明了，没有俗人的愤怒和悲伤，无需惶恐和怀疑，更无需在音乐中寻求人生答案。
傅雷先生得出结论：
“那么跟他的心灵发生关系的，跟他的心灵协和的，又是哪一种生命呢？那不是眼前的生命，而是另外一个生命，一个不会再有痛苦，一切都会解决了的生命......这种美只有在上帝身上才有，只能是上帝本身。只有在上帝旁边，在上帝身上，我们才能找到这种美，才会用那种不留余地的爱去爱这种美。但莫扎特在尘世上已经爱那种美了。”
莫扎特来到人间只有短短的35年，却写了上百卷的作品——他本不属于尘间俗世，而是上帝借其之手传达神意，下凡到人间传播光芒，确切地说，他本身就是乐神，音乐之神。
为了回报莫扎特，，1842年9月5日，他的两个儿子参加了落成剪彩仪式。莫扎特被塑造成狂飙突进运动中英雄的形象，如歌德、席勒一般，他穿着18世纪的紧身上衣，肩披斗篷，右手持笔，左手拿纸，昂首面对大教堂，顶天立地，雄姿英发——你永远也想象不到这个音乐王国的巨人和伟人只有一米五三。在此之前，大教堂内外只有上帝、圣人的雕像，没有平民和艺术家的雕像，更没有用平民名字命名的广场，而这一切，由于这位音乐之神，历史被改写了。
1997年萨尔茨堡老城被列入世界文化遗产名录时，塑像前面地上的刻字记录了这一历史时刻。，这块石牌不放在别的地方，就放在莫扎特雕像前，这意味着，莫扎特成了这座城市的精神象征，也是历史转折的象征——从此音乐和音乐家再也不是工具，而从他人的控制中独立出来，成为乐神、成为音乐王国的无冕之王——这便是莫扎特伟大的象征意义。
莫扎特精神，就是萨尔茨堡的灵魂。
